L’art comme thérapie : créativité et bien-être sans cadre clinique
Formation et approche
L’« art comme thérapie » (en anglais: therapeutic art, art as therapy) désigne l’utilisation de l’activité créative pour le bien-être ou le développement personnel sans le cadre clinique. Cela peut inclure peinture, dessin, collage, journal créatif ou coloriage de mandalas, dans un but de détente ou d’expression libre.
L’art comme thérapie n’est pas une psychothérapie. Seul un art-thérapeute professionnel peut conduire un processus thérapeutique clinique.
Objectifs et intentions
Dans cette démarche, l’intention est le mieux-être et la satisfaction issues de l’expression créative. On recherche le plaisir de créer, de « se vider la tête » ou d’explorer sans pression sur des thèmes qui font plaisir ou qui pose problème consciemment ou inconsciemment. Cette pratique sert d’exutoire, comme peindre pour libérer une émotion sans nécessairement chercher à surmonter un état négatif ou un trouble de santé mentale. Cependant cela va révéler la/les situations.
Le processus compte autant voir plus que le résultat, créer « quelque chose de beau » importe peu sauf si cela procure de la satisfaction et de la fierté. Des pratiques comme le « journal d’artiste » (art journal) encouragent l’expérimentation technique tout en profitant de l’effet relaxant et met en lumière des questionnements.
L’état de « flow » – cette immersion totale qui apaise l’esprit – constitue un bénéfice recherché. Des études confirment que le coloriage libre ou d’autres activités artistiques peuvent réduire l’anxiété et améliorer l’humeur, l’estime et la confiance en soi… .
Cadre et encadrement
L’art pratiqué comme thérapie peut se faire seul ou en groupe, dans un cadre formalisé et de confidentialité.
L’atmosphère doit être bienveillante. La praticienne en « art thérapie » diffère du thérapeute mais est une collaboratrice efficace avec une expertise artistique, de coaching, une capacité d’observation et d’analyse et est une facilitatrice de prise de conscience et de solutions.
Exposition des œuvres et évaluation
Dans cette approche, les créations appartiennent au participant qui en dispose librement.
La red grenouille 